Poética de Milos Forman

Milos Forman nació en el año 1932 en Cáslav. Era el menor de los tres hijos de un matrimonio de maestros. A los ocho años se quedó sin su padre que fue detenido durante la ocupación nazi, acusado de ser miembro de la resistencia. Poco después, fue arrestada su madre y asesinada en el campo de concentración de Auschwitz. Esto marcó su vida  y su visión del mundo, en el que los más débiles sufren la opresión de un poder muy grande (político o social). Sus personajes principales estarán atravezados por esto, haciendo de esa característica un elemento de su poética como director.

Luego de quedar huérfano, vivió en diferente lugares, hasta que terminada la guerra, estudió en un colegio muy prestigioso donde comenzó su formación intelectual. Más tarde, se inscribió en un concurso de la nueva Televisión Checoslovaca, que estaba buscando un presentador para un programa dedicado al cine. Este fue su primer acercamiento al mundo cinematográfico.

En los sesenta, luego de comprarse una cámara comenzó junto a unos amigos a rodar su primer documental sobre un teatro, donde nació la trama para su primer film, Audition. A partir de aquí comienza su carrera como director, la que transcurre entre Checoslovaquia y Estados Unidos, ambos países serán las locaciones de sus películas.

Aparte de director, Milos Forman es actor y guionista y fue reconocido por dos de sus películas, Amadeus y Atrapado sin salida con numerosos premios Oscar, incluyendo el de mejor director en ambas. Otras de sus obras también fueron reconocidas con premios internacionales de cine (Larry Flint: el nombre del escándalo).

Muchas de las películas de su filmografía son adaptaciones de libros y biografías, y si hay algo en lo que coinciden es en que todas están contadas a través de los ojos del personaje que se encuentra mas afectado ya sea sentimentalmente o psicológicamente con problemas de conducta y rebelión contra la sociedad (como en Atrapado sin salida, Amadeus, Los amores de una rubia). Este última es uno de los elementos de la poética de Milos Forman, los personajes principales atraviezan conflictos contra fuerzas muy grandes, como ser por ejemplo "MacMurphy" de Atrapado sin salida, contra la ley que lo obliga a quedarse en el hospital, que lo oprime. O "Andula" en Los amores de una rubia contra la madre del chico que representa la ley, ejerciendo su poder sobre su hijo y todos los que viven en su casa.

Otro elemento que lo caracteriza es el uso dramático de la cámara, la que en muchos casos se encuentra en la posición de espectador, casi como si estuviesemos espiando la escena; por otro lado utiliza constantemente movimientos de cámara lentos y fluidos con travellings en grúa, sobre todo en momentos en los que el personaje principal se encuentra en una situación complicada, y generan una sensación de ir con lo que esta pasando, nos acerca al rostro del personaje para ver su reacción, o nos aleja de él cuando deja de ser importante.

Otra de las características mas habituales que utiliza Forman es que suele tener fondos desenfocados en la mayoría de sus planos.

                        

Filmografía:

1963.- Concurso (Konkurs)1963.- Kdyby ty muziky nebyly
1963.- Cerny Petr (Pedro el negro)
1965.- Los amores de una rubia (Lasky jedné plavovlásky)
1967.- ¡Al fuego bomberos! (Hori, ma panenko)
1971.- Juventud sin esperanza (Taking Off)
1973.- Visions of Eight (documental Olimpiadas de Munich)
1975.- Atrapado sin salida (One Flew Over
the Cuckoo's Nest)
1979.- Hair (Hair)
1981.- Ragtime (Ragtime)
1984.- Amadeus (Amadeus)
1989.- Valmont
1996.- El escándalo de Larry Flynt
1999.- El hombre en la luna (Man on the Moon)
2000.- Keeping the Faith                                               2006.- Los fantasmas de Goya                                         2009.- Un paseo bien pagado